92. Bernard Werber sur l’écriture (1)

Enfin un long week-end où je n’avais rien de prévu et qui m’a laissé un peu de temps pour faire le tri dans mes nombreux, très nombreux carnets, cahiers et blocs remplis de textes.

Je suis retombé sur les notes que j’avais prises lors d’une conférence donnée par Bernard Werber en juin 2009. Magnifique conférence qui à l’époque avait relancé ma plume alors que je finissais un ancien boulot et que je me demandais ce que j’allais bien pouvoir faire à présent.

Werber est un auteur que j’apprécie énormément et dont la passion, lorsqu’il parle d’écriture, est communicative. Il est drôle, précis et parle technique en se basant sur ses quelques vingt années d’expérience en la matière. Et il a beaucoup à dire! Première partie.

0. Apprendre de quelqu’un qui a réussi.

1. Il n’y a pas de recettes toutes faites. Ce qu’il faut, c’est faire émerger l’écrivain qui est en nous.

2. L’écriture est un plaisir et si on prend plaisir à écrire, les gens auront du plaisir à nous lire.

3. Écrire est un métier de fainéant : on fait ce qu’on veut, quand on veut, où on veut. Et cette liberté fait peur à plein de gens.

4. Écrire est une activité foncièrement solitaire. Le bureau est vide, personne ne vient vous déranger toutes les trois minutes. Ça aussi, ça angoisse beaucoup de gens.

5. Est-on prêt à instaurer une certaine discipline dans cet espace de liberté?

6. Être régulier. Prévoir un rendez-vous récurrent dans notre organisation pour venir ajouter des briques à cette maison qu’on appelle manuscrit.

7. Avoir du temps libre : écrire demande du temps. Trouver quand même une source de revenus complémentaires, peu de personnes vivent de leur plume en France. Il faut se démerder.

8. L’écriture est une habitude.

9. Construire son atelier. Écrire est un métier d’artisan. Essayer de créer un réflexe pavlovien pour que l’inspiration arrive en fonction du lieu et du temps qui nous va le mieux.

10. Première étape du métier d’écrivain : galérer. Faire sa traversée du désert. Ça fait partie de l’endurcissement du guerrier et ça donne de l’épaisseur.

11. S’arrêter lorsque l’inspiration est encore là, lorsqu’on a encore faim, pour que ça continue à travailler en arrière-plan.

12. Utiliser ses rêves comme matériaux. Quelqu’un rêve que tout le monde autour de lui est vieux ? C’est un début de roman de science-fiction. Qu’on tire sur quelqu’un dans le métro ? Début d’un thriller. Et ainsi de suite.

13. Tout le monde peut écrire un roman. Il n’y a pas de mauvaise fée qui se penche sur le berceau de certains à la naissance pour les en empêcher. Lamarck pensait que tout être pouvait évoluer pour s’élever, Darwin que certains étaient aptes et d’autres pas. Croire au lamarckisme de l’auteur.

14. Le mot auteur a la même racine que le mot anglais “auction“, enchère. L’auteur est censé élever ses lecteurs. L’écriture a quelque chose de chamanique.

15. Les contes permettent aux enfants de gérer leurs peurs et Stephen King a fait toute sa carrière avec ses peurs d’enfant. Toutes nos bizarreries doivent être utilisées comme sources romanesques en était métabolisées, gérées et transférées dans nos personnages.

(A suivre…)